1、柳叶瓶
柳叶瓶是瓶的一种式样。器型为撇口，短颈，丰肩，肩下削瘦至足，足内凹，器身细长，形似柳叶，故又有美人肩之称。
本品因造型纤细似柳叶，故有“柳叶瓶”之称；又因隽巧秀美宛如亭亭玉立之佳人，又称之为“美人肩”。所敷豇豆红釉，色调淡雅宜人，犹若桃花，娇嫩之美不可言喻。器底挖足甚深，足底内所署楷书“大清康熙年制”两行六字款。
清康熙豇豆红釉柳叶瓶年RMB4,,
2、盘口瓶
盘口瓶是瓶式之一，流行于北朝至隋。盘口，短颈，平底。因瓶口像浅盘而命名。北朝的花瓶，腹瘦长，最大腹径在近底处。隋代的瓶则颈部细长，腹部较丰满，略呈椭圆形。明清时也有烧造，品种有青花、五彩、单色釉等。
此件乾隆粉彩八仙过海图盘口瓶在工艺技法及绘画风格上，与上海博物馆收藏并展览一件“乾隆粉彩八仙过海图盘口瓶”如出一辙，应为同一时期、同一窑烧制而成，查阅中国及海外各大博物馆的出版物，未再有相同传世品的资料。
清乾隆粉彩开光八仙过海图盘口瓶年RMB52,,
3、转心瓶
转心瓶是中国陶瓷艺术的珍品。属于清代创制的一种瓶式。在一个镂孔瓶内，套装一个可以转动的内瓶，上绘各种纹样。转“转心瓶”瓶体由内瓶、外瓶、底座分别烧制组成。内瓶上部为外露的瓶口，瓶身似筒形，上有装饰绘画，有四季景物、山水人物、花鸟虫鱼等。动内瓶时，通过外瓶的镂孔，可以看见不同的画面，犹如走马灯。
本瓶腹部洋黄地之上牡丹纹以粉红、藕荷二色为主，柔美富丽，得自清初六大家之一恽寿平（-年）所创花卉画派。综上纹饰之琳琅设色、柠檬黄彩地，皆为数十载前，西洋传教士传入宫廷方得。整体纹饰以色彩明度、饱和度高的明黄、粉红、果绿、深蓝的组合，清新明快、艳而不俗。融合了同时代洛可可艺术的法国宫廷色彩。至今观赏亦颇为时尚。
转心瓶的制作与御窑厂其他批量制作不同，几乎为一器一样，特别设计，同样纹饰造型器仅制成一对陈设，以示其珍重。其他御窑立件名品百鹿尊、九桃瓶虽称名贵，但批量制作重复器尚有一定数量。北京故宫博物院清宫旧藏并出版的乾隆旋转器、转心瓶仅见九例，台北故宫博物院馆藏乾隆旋转御瓷数量亦仅为十三例。故存世极为珍罕，稀世难得。
清乾隆御制洋彩加金镂雕团螭纹开光内绘「时时报喜」双龙耳转心瓶年RMB92,,
4、包袱瓶
包袱瓶又叫布袋瓶，始烧于清朝康熙年间，其器形一般是在瓶身上饰一凸雕的包袱巾或者束带。包袱与包福谐音，寓意幸福吉祥。由于其器形独特，纹饰优美，寓意美好，因此成为后世争相仿制的精品，也是宫廷皇家常见的御用之物。
玻璃为胎，形采包袱，束口皱褶，凸饰红带系结，丰腴饱满。沿边缀小花璎珞，随起伏曲褶而绘，摹拟锦布结集，妙不可言。巧施珐琅彩，黄地明亮，犹如晨光和煦，祥云中，天凤临，仪态雍容盈万方。飞凤顶红冠，翎毛柔密轻巧，多彩缤纷，描金添饰，细腻入微。曦照下，金翅展，牡丹雏菊丛上飞，翔舞颂升平。鞓红魏紫中，一蕾独含苞，内书「乾隆年制」四字款，左证御匠神技。
清乾隆料胎黄地画珐琅凤舞牡丹包袱瓶年RMB,,
5、贯耳瓶
贯耳瓶是古代工匠烧制的瓷瓶之一。流行于中国宋代。器形仿汉代投壶式样，直颈较长，腹部扁圆，圈足，颈部两侧对称贴竖直的管状贯耳。
贯耳瓶造型最早出现于宋代官、哥等窑瓷器上，其器形制为仿青铜器汉壶造型。器长方口，直颈，溜肩，扁鼓腹，长方圈足，内书“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款。器身通体青花纹饰，口沿下绘海水浪花纹和如意瑛珞纹一周，颈部饰有浪花纹的双贯耳和仰仰覆缠枝莲纹一周，腹部以团寿字纹为莲心的缠枝莲纹为地，于两面凸起的杏元状开光内绘五只蝙蝠和三组寿桃纹，足墙绘海水浪花纹。其中桃意指“寿”，蝙蝠意指“福”，因而其图案寓意为五福捧寿，而每朵莲花的花心均以寿字纹代替，此种图样非常少见，应是景德镇御窑厂为乾隆皇帝祝寿而特意烧造出来的。此器青花呈色艳丽，纹饰精美、描绘细致，构思巧妙，装饰手法奇巧别致，匠心独运，为宫廷御用之器，是乾隆青花瓷中之精品。
清乾隆青花五蝠捧寿贯耳瓶年RMB12,,
6、倭角瓶
明宣德年间景德镇窑烧制的一种瓶式，具有浓厚西域特色。多为青花器，少数为其他釉色。器呈唇式微侈口，直颈两侧贴塑兽耳，八棱锤形方腹，深圈足外撇，内台阶式底。
此式倭角双耳瓶为宣窑珍罕佳品，终明之世，精光不泯，引得后人仰慕而摹造。目前所知明晚期万历天启之际已见仿造，入清以后康熙一朝摹造水平甚佳，但一直仅限于民窑自行摹造。相对前人的仰慕，清宫对宣窑的推崇亦毫不逊色。康雍干三帝皆有慕古之心，宣窑益为所重，尤其雍正皇帝更以独特之美学视野去感知和品鉴宣窑，于摹古方面建树颇丰。现存海外由宫廷画师制于雍正六年《古玩图》手卷，仅存卷六、卷八，分别由英国戴维德爵士和英国维多利亚与阿尔伯特博物馆收藏）绘录了不少宣窑佳作，青花缠枝牵牛花倭角双耳瓶亦在其中，由此可见此式宣窑佳器早已被雍正皇帝视为珍宝，格外重视，绘制成册，告示子孙。
明宣德青花牵牛花双耳倭角瓶年RMB2,,
7、连座瓶
连座瓶是瓶式之一，又称“带座瓶”，因瓶体与瓶座连为一体而得名，宋代创烧，元代流行。器形有大有小，宋代多秀美，元代多粗犷。冈形体不同，又可细分为连座梅瓶、连座玉壶春瓶、连座长颈瓶、连座蒜头瓶、连座花口瓶、连座双耳瓶等。座多为镂空装饰，有彩斑釉、青釉、天青釉、青白釉、枢府釉、青花等品种。明代也有制作，特别是正德年问，连座瓶常用于祭祀或做法事。
天蓝釉紫斑钧瓷洒彩笔触具书法气韵，逸然随性，釉色华丽多变，甚为文人贵族所喜。柯玫瑰于其著作中曾指出，钧窑紫斑乃是待天蓝釉干燥后以粗笔洒铜料而成，烧制时即与天蓝釉相融成紫斑，见《SongDynastyCeramics》，伦敦，年，页34。河南钧窑虽以紫斑钧瓷闻名，然此瓶器形优雅、紫斑发色艳丽，甚为珍罕。
金至元钧窑天蓝釉紫斑双耳连座瓶年RMB3,,
8、魂瓶
魂瓶为冥器(明器)，又称谷仓罐、堆塑罐，也称魂魄瓶，源于西汉，兴于三国，盛于宋代，衰于民国，是一种流行于中国南方地区的随葬器物。魂瓶其出现源于一个古老的传说：伯夷、叔齐为商末孤竹国君之子，因忠于殷商，劝谏武王伐纣无效而誓死不食周粟。周武王灭商后，建立西周，两人遂饿死于首阳山。人们念其抱节之志，故在陪葬品中放入“五谷囊”。
魂瓶随葬的礼俗自此出现，故早期魂瓶实为贮粮之器。关于“五谷囊”，王肃《丧服要记》中还记有一则颇具趣味的历史故事：说是春秋时的鲁哀公为父举丧，孔子因其未在陪葬品中放进五谷囊而问责于他，哀公狡辩道：“五谷囊陪葬，起自伯夷、叔齐不食周粟而饿死，恐其魂之饥也，故设五谷囊。吾父食味含脯而死，何用此为？”可知在春秋时期，大儒孔子已认为陪葬品中放入五谷囊是一种重要的礼俗。
西晋越窑青釉堆塑楼阁佛像魂瓶年RMB,
9、鸡腿瓶
鸡腿瓶又被称为鸡腿坛，是辽金时期游牧民族器形之一。鸡腿瓶是契丹人发明的，具有很高收藏价值和学术研究价值等。
10、洗口瓶
洗口瓶是古代工匠烧制的瓷瓶样式之一，以瓶口似浅洗而得名，宋代南北瓷窑都有这种瓶式，以龙泉窑烧制量最大。器形归纳起来大体可分为三种：第一种为洗口，直颈，垂圆腹，圈足；第二种为洗口，直颈，折肩，筒式腹，浅圈足；第三种为洗口，长颈，扁圆腹，圈足。通体以数道弦纹装饰。耀州窑的洗口瓶，颈部较短，鼓腹似球状。一般说南方作品修长，北方作品圆浑。
下面这件器物其形庄重典雅，釉汁厚润泛青，外口沿青花横书「大明嘉靖年制」楷书款，长颈凸起弦纹二道，两侧饰对称兽首耳下衔圆环，体现着独具特色的古老传统，而兽首缩小，耳洞变大，与圆环大小相近，是此时造型演变的特点，瓶腹前后各绘青花升降穿花应龙，上下呼应，躯干蟠曲，灵活矫健。下承覆盘式平底，纹饰层次繁密。上绘有翼飞龙——应龙。应龙是明代御瓷装饰的重要瑞兽之一，始见于宣德时期。
明嘉靖青花翼龙纹双耳活环洗口瓶年RMB5,,
11、净瓶
净瓶（梵名kalasa），指以陶或金属等制造，用以容水的器具，为比丘十八物之一，盛水供饮用或洗濯，又称水瓶或澡瓶。净瓶也是一味中药，用于外伤出血、跌打损伤、骨折。
瓶撇口，细长颈，梨形腹，暗圈足。通体施青釉，釉色青淡，莹澈清透，釉下气泡清晰可见，釉面满布片纹，局部开冰裂，器身不规则装饰褐彩斑。足端露胎垫烧，呈火石红色。此对瓶造型如水滴般隽秀灵逸，釉面玻化程度较高，透彻能见胎骨，褐斑如墨渗染于青釉，有天然造化之妙韵。
青釉点彩净瓶（一对）年RMB,
12、瓜棱瓶
瓜棱瓶是宋瓷中常见的瓶式之一。特点是瓶的腹部由凸凹的弧线组成似瓜棱式的形体。
翠绿釉，古称浇绿釉，创烧于明初，但传世多见嘉靖时期制品，清代顺治、康熙初民窑均有烧制，翠色宜人。康熙晚期官窑偶见烧制。它是以氧化铜为呈色剂，以氧化铅为助熔剂的低温釉，其烧制工序是先高温素烧一遍瓷胎，施上釉料后再在七、八百度窑炉中烧成，较之其它低温釉，翠绿釉有不开片的特点。虽然它属于低温釉，但是若要烧出清翠匀净之色绝非易事，需要准确的釉料配方。唐英《陶成纪事》中将其作为仿古釉色之一记载“一、仿浇绿器皿，有素地、锥花两种。”此瓜棱罐当属前者。
13、笔海：插笔的器具
口底相若，直壁，玉璧底。底心白釉无款。以青花为饰，绘渔乐图和携琴访友图，四周衬以山石、花草、树木。在康熙青花瓷器中，山水图的装饰占有相当的比重，布局疏朗，多出现在琢器上，山水景物立体感很强，起伏迭荡，有一种真实的纵深感，画法精细，分色层次鲜明，浓淡相宜，对远山近岸，山峦的阴阳反侧，树木的疏落茂密，描绘得出神入化。画面效果讲究意境美，人物置于山水之中，神情闲适安逸，悠然自得，饶有情致，给人以清新明快，幽静雅致之感。
此器胎体厚重坚硬，青花发色娇翠欲滴，山石采用分水皴技法，苍劲而有气势。山间道路迂回，丛树夹岸，整个画面景物写实，艺术感染力极强，具有康熙时期山水人物画法的典型特征。北京故宫博物院所藏一件康熙山水人物笔筒，画篇内容与此相似，可相引证。
清康熙青花山水人物笔海年RMB,
14、花口瓶
瓷器瓶式之一，因瓶口如开放的花瓣而得名，细颈，圆腹，撇足。始见于唐，至宋代较为流行。宋景德镇、磁州、扒村、耀州等窑均有烧造，各窑制品的共同点是细颈微撇，不同点在于器物腹部与足部的变化。景德镇窑青白釉瓷器为腹部长圆，圈足，磁州窑系的白地黑花、三彩，黑釉瓶与耀州窑的制品则为圆腹，喇叭形足。明、清仍有制作。
此瓶造型优雅规整，通体起十棱，口及足呈外撇花瓣式，是仿照同期郊坛下官窑作品。可参考一件器形及尺寸与本器相若的官窑瓶，发掘于郊坛下遗址，著录于年东京出版《世界陶磁全集–12–宋》，页，图79号。另见一件略小的郊坛下瓜棱瓶，著录于史彬士（编纂），《中国历代陶瓷选集》，鸿禧美术馆，台北，年，编号43。
南宋龙泉仿官窑瓜棱花口瓶年RMB2,,
15、多管瓶
瓶的一种式样。因器身肩部塑有向上直立的管，故名。直口，上有花形钮盖，瓶身有圆筒式和多节葫芦式。宋代南北瓷窑均有烧造，以龙泉窑制品较多，一般为五管。北方磁州窑系也烧制，瓶体短而浑圆，肩部有直立六管，管粗短。是一种冥器，因瓶肩部各面分布着直立的多棱形或圆形管而取名。瓶口是直口，上边有花钮盖，瓶身有圆式和多级塔式，有五管、六管之分，管中间是空的，多与瓶不通。
五管瓶也称五孔瓶，因腹部伸出五支圆管而得名，造型别致，为清代瓷器中十分少有的品种。五管瓶烧造较为古早，汉代即有制作，宋代尤多，具体用途是生活用品、装饰品，仍然存在不同看法。清代沿袭并化裁之，主要用作宫廷陈设用瓷，其中一高四低的五管造型，可寓意“一统四方”。
瓶小口，长颈，折肩，弧腹，圈足。折肩处均匀矗立四管，较中管略细。造型较雍正五孔瓶宽厚，四管均匀分布于腹部之上。通体施仿官釉，釉色恬淡静穆，尽显一色之纯美。圈足不施釉，底以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。配老木座及日本木盒。
清仿官釉五管瓶年RMB,
16、豆
豆是一种盛肉或其他食品的器皿，形状像高脚盘，一般用陶制，也有青铜或木制的，用青铜制的，用作祭祀礼器。又用作古代容量单位。
此类豆形器，鼓腹敛口，应属永宣时期，仿中东金属器造型。腰部上下所饰莲花瓣纹，仿似金属器之模雕纹样。高足器形制在伊朗历史久远，唐代以前传入中国，比较十三/十四世纪伊朗高足杯例，无图模雕饰，载于AssadullahSourenMelikianChirani,《IslamicMetaworkfromtheIranianWorld.8thCenturies》,伦敦，年，页，图53，编号71、72、84、85。此豆所绘缠枝花卉纹，明代鲜见，相若图案同见于明宣德青花，其形式亦属仿中东样式。比较一件宣德款青花缠枝花卉纹花浇，见于《明代宣德官窑菁华特展图录》，国立故宫博物院，台北，年，编号12。同类的白釉豆形器残件，底足呈明显台阶状，见有景德镇一御窑厂永乐地曾出土物，参考《景德镇珠山出土永乐宣德官窑瓷器展览》，香港艺术馆，香港，年，编号12。
明宣德青花缠枝花卉纹豆年RMB4,,
古董艺术品板块征集范围：
1：名家字画书法（历代名家书画、水墨画、古代字画、近现代字画、书法、油画）
2：历代瓷器（宋、元、明、清近现代瓷器、官窑瓷器、清三代瓷器）
3：翡翠玉器（唐、宋、元、明、清近现代玉器、高古玉、和田玉、当代名家玉雕）
4：明清家具（明清家具、红木家具、黄花梨家具、紫檀家具、古典、硬木家具类）
5：古玩杂项（田黄、鸡血石、名家篆刻及印石、文房四宝、古籍善本、金石碑帖、名人信札、造像艺术、中国历代钱币、珍稀邮票、紫砂及茶道具、青铜器(有来源证明)、金银器物等
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